2005年电视娱乐节目平民化浪潮席卷全国。
    电视娱乐节目的平民化体现了电视媒体开始从传播者本位向受众本位的转变，然而其模式仍以商业化娱乐模式为表征。在2005年平民化娱乐节目对受众市场产生更大影响的今天，如何在和谐与发展中处理好以下问题，也是广播电视的责任和义务。
　　平民化不等于低俗化
    电视传媒是具有巨大社会影响力的特殊传播机构，这就要求电视传媒在为广大受众提供娱乐的同时，要勇于担负起传播知识，引导社会风尚的重任。平民化决不是一般化和低俗化。靠制作嘘头来掩饰节目形式的陈旧和内容的低劣的做法，与大众传播的社会责任是背道而驰的，最终必然受到广大观众的摈弃。真正的平民化电视娱乐节目应该在最基层的普通百姓文化的生活圈子里发现社会进步的闪光点，提供和倡导高尚、健康文化娱乐形式，从而形成一种文化的导向，并在这种导向中提高娱乐节目的内涵。这是电视传媒的新文化创造和引导的特殊作用，也是千万个平民化电视娱乐栏目的策划者和组织者必须正确思考和面对的新课题。
　　平民化不等于商业化
    电视产业化的发展让我们的电视工作者生活在矛盾空间中，一面是广大电视观众日益增长的娱乐需求，一面是激烈的市场竞争背后媒体的生存危机。我们的百姓娱乐栏目的组织者、策划者、制片人，在自身节目设计中要解决这个矛盾，既要研究与满足更加细分的平民受众的娱乐多样化需求，又要获得较高的收视率以满足自身栏目的生存与发展空间。笔者认为，不能把这双重任务压给一个栏目的领队和队员，而应该把解决这个矛盾的焦点集中在一个电视传媒单位的决策经营层面，从宏观的角度合理规划、统筹策划、统一经营。在平民电视娱乐栏目大家庭里，哪些是前锋、哪些是中锋、哪些是后卫都应该有明确的经营定位。百姓购买的是产品，我们获得的是利益，而利益能否被整体市场接受和承认，要看我们的经营与服务意识的好坏，要看我们的电视经营者能否以经营和创造一个优秀产品品牌的心态来对待。
　　平民化不是青年人的专利
    “平民”，字义上理解应该是普通的百姓，强调的是其社会阶层的属性。平民，从职业上分应该包括普通的工人、农民、知识分子、学生等；从年龄上分应该包括儿童、少年、青年人、中年人、老年人；从地域上分应该包括中国大陆、香港、澳门、台湾同胞；从性别上分还有男女之别。谈到电视娱乐栏目平民化发展趋势，我认为，目前的节目只是线形的发展模式，还没有发展到面。纵览目前风行的电视娱乐栏目，大量的娱乐形式还是针对城市族群，针对青年与中年。在职业上，占我们人口总量80%的农民兄弟姐妹；在年龄上，占人口总量达30%以上的老年和儿童还基本脱离在“平民栏目”界定的“平民”概念外。这种情况值得引起重视。
    平民化并不是歌舞化
    平民娱乐栏目的未来发展设计在本着服务百姓、引导百姓、娱乐百姓的指导原则下展开，而平民娱乐栏目的目标受众研究与细分，对平民娱乐电视栏目的发展非常重要，“平民娱乐”更应该走“多元化”之路。目前，大部分的平民娱乐还局限在像《星光大道》、《梦想中国》、《超级女生》等大多建立在流行音乐为主的演唱表演形式上。从营销学的角度看，这样的栏目更有市场，也更有商业价值。但单一的娱乐品种势必无法满足更多元化的受众需求，这对我们的电视工作者提出了挑战。
    多元化格局就是让我们平民电视娱乐节目的娱乐功能多元化。从艺术形式上可以做到多种形式并存，如不仅有电视流行歌曲表演，还可以有如电视小品模仿、原创表演比赛，歌剧话剧表演、乐器擂台表演、方言配音表演、少儿创新擂台表演、老年模特表演等等。在中国市场经济快速发展的今天，人们的精神面貌需要常换常新，人们的“百姓情节”也需要诸如舞蹈、小品、相声等更多艺术形式的多元点缀，我们不仅希望看到多种艺术形式丰富荧屏，也希望看到满足不同年龄、不同文化背景、不同民族、不同性别、不同情趣爱好的大众需求的节目。
　　平民化与明星化
    拿2005年“十一”黄金周播出的栏目——中央电视三套的《星光大道》来说，顾名思义是让选手走过这条大道后成为真正的明星。这样的结果的实质是使来自平民的选手成为了娱乐明星，从而失去其来自民间的纯朴的特质。
    关于节目造星还是不造星的话题，2005年已经听到的很多。但不论造还是不造，老百姓心目中的“自我原型”已经产出和存在。这种自我成功和超越的满足感比造星还要意义深远。不论是《梦想中国》的前三甲，还是《星光大道》的年冠军阿宝，他们带给平民百姓的欢乐和喜悦的价值已经远远超越于造星的概念，这是必然的结果。从百姓中来，到百姓中去，作为百姓平民选拔出来的代表，市场需要他们像神舟六号一样，不仅是成功进入预定轨道，更需要一种惯性去继续飞翔。所以，我们的文化播种和引导者，我们的成功者都要担负起这份光荣的责任和使命去更好的服务于社会。
　　平民化也要艺术化
    当娱乐节目与大众文化相融合，同时受到市场的挤压时，我们发现，众多的电视娱乐节目不约而同地表现出了媚俗的趋势，文化传播让位于金钱和资本，创造、风格、艺术被策划和工艺操作所代替。在2005年《星光大道》节目专家研讨会上，专家们反思了当前综艺节目普遍存在的不足———缺乏对原创性的鼓励。甲丁指出，“《超级女声》始终是一种卡拉OK文化，没有一点点原创的因素，大家只要唱好就行。”他表示，这种对原创性的漠视，其实反映了文化责任的缺乏，“《超级女声》如果只是一档娱乐栏目，没有文化责任，大家无可厚非。但是如今它已经做成了一个重要的节目，上亿人都在观看，作为传媒，缺乏文化责任就不对了。”
    因此，面对专家提出的质问，我们的文化主导与传播机构该如何引导栏目的发展？在2005年平民化娱乐节目有成熟表现的初期，如何解决百姓对娱乐追求与艺术追求的和谐统一？笔者认为，可以设定一个二者和谐统一的发展原则，那就是“娱乐先行、艺术抬升”。我们要研究和考虑百姓这个特定受众群体的特殊性和对艺术的接纳程度，针对百姓追星、从众、自我价值实现的心理特质，让他们在自我娱乐中先得到快乐，在快乐中受到艺术的熏陶，在熏陶中提升自己的艺术修养，之后鼓励他们去创新，组织专业的创新队伍给他们提供更加广泛施展的舞台，建立创新的一种良性循环体系。
　　（作者单位：苏州科技学院）