作画，有所谓“画”、“写”、“做”，有所谓“涂抹”、“造作”，以至是“经营”。一句话，这无非是画家试着用各种方式、方法，走各种途径，达到他对绘画艺术的充分表现。
    当徐丽延给我看她的绘画作品时，开始感到有点“花”，但仔细看下去，可以理解到作者对山山水水，在画面上作了一番苦心的经营。这个所谓“经营”，即何处画山，何处画水，何处画树，何处画白云，何处添屋舍。她都在计划，都在一再的思考。看来，她可以随心所欲，一下子水流过屋前，一下子深挂悬崖的河边。在画面上，有时采用阔笔刷染，出现山似凝雪，又是云如冷壑，如是变化，天地间的胜景不期然而然地出现了。画家就本着人们的这些审美情趣与审美要求，把画画活了。尽管在技艺上，似乎还可以精练，但由于画趣的浓浓，把笔墨的某种不足冲淡了。
    类似这样的经营山水画，近年似乎愈来愈多。经营，本是传统的画法，所谓“经营位置”，倘就事论事，无非是一种画的构图，即把画面的各个部位安置妥帖。我们读古人如石涛的有些山水画，他就是这种巧妙的位置经营，画家充分发挥主观能动性，好像天地为他所有，他要怎么样就怎么样。画到了这个地步，虽不能说进入了“自由王国”，但是画家在一定的空间内，获得了无可非议的自由。徐丽延正在追求艺术上的这种“自由”，她对我说，“画画有时苦恼得很，有时开心得很。”说的自然是实在的话。她所画的《晓山云起图》及《山泉图》，就体现了这位女画家既苦恼又开心的艺术经营。
    话得说回来，作为艺术创造，不是一味在画面上经营而可以获得的最高的境界。艺术创造要与神思、情感相结合，要内营丘壑，落笔染色要出自肺腑。有的画家，当从大自然间归来，从表面看，他好像疲倦了，在静坐或整日闭目无语。实则他在消化大自然给予他的感受，他把这种感受输进了大脑的深处，经过一番内营，把所感受的升华了，于是使笔墨更好地表现大自然的山水美，达到“人巧胜于天工”。但是，这里说的“内营”，还要有条件，不是想要“内营”就能“内营”的。内营要有基础，要有修养，说透了，无非是“读万卷书，行万里路”。画家徐丽延对此，不但理解较深，而且在实践中努力争取去达到，她有这样的胆识和毅力，这是我对她的希望，也是对她的称赞。
    
  　徐丽延
    笔名阿延浙江严州人
    1961年考入中国美术学院附中
    1965年进入中国美术学院中国画系1970年毕业
    师从方增先孔仲起吴山明周昌米顾生岳诸位先生
    曾任《文化娱乐》杂志社副主编美术总监擅长中国人物画山水画等
    作品《鬼妹》曾参加第七届全国美展并获省创作奖
    《木兰剑》参加文化部等主办的“第四次世界妇女大会中国女美术家作品展”
    《书斋茗香》等曾赴新加坡等地参展
    多幅作品被刊物发表部分作品被海外人士收藏
    1996年编绘《增广贤文》新加坡亚太出版公司出版
    2002年编著《国画蔬果起步》《国画花卉起步》陕西人民美术出版社出版
    现任浙江省女花鸟画家协会副秘书长浙江开明画院副秘书长