油画风景写生是油画风景画创作的重要一环。写生是研究和表现大自然的各种景物，但不是纯客观的景物描绘。从选材取景到描绘的过程，应该反映我们对自然景观的认识，反映我们的审美观念和思想感情。

　　(一)景物的塑造

　　1、构图与视觉冲击力

　　构图是把景物用绘画的语言进行组织、安排在画面上，使之构成一幅完美的绘画作品。

　　在构图时，我们可采用一种辅助手段即“取景框”，简单的取景框可在硬纸上剪或刻出一个与画面比例一致的孔，使用的时候，使它与地面垂直，用一只眼通过孔去观察景物，截取所需要的内容，也可以反复地多画一些小草图，相互比较，加以推敲，以取得最佳状态的构图落实在画面上。

　　经营一幅构图，首先要分清主次，力求抓住所要表现景物的主要部分，然后重点安排位置，重点刻画，使画面能吸引观者的视线，从而达到强烈的视觉冲击力。

　　2、时间感与历史感

　　大自然在不同季节和时间里都会呈现出相应的色彩和造型，风景写生作品，应准确地反映时节概念，体现出时间感。怎样表现风景写生作品的时间感，可简单的从以下着手：首先要明确当时的季节，然后观察在这季节里各种植物的生长状态和造型，同时这种状态和造型又受不同时间光的影响而形成特定的色彩变化，这种特定的状态和造型与特定的时间色彩相统一就是大自然的时间感。所以我们面对大自然时要认真体会，抓住本质，才能在风景写生的过程中游刃有余，通过对时间感的表现来丰富自己的画面。

　　3、空间感与距离美

　　空间是物质存在的一种形态，它具有多维性，绘画中的空间多以诉诸视觉感受为特征。风景写生画的空间感多采用景物自身的造型变化来解决，如房屋的大小、植物的疏密遮挡、山脊的走向、河流弯曲、小道的宽窄以及附着的色彩，空间距离越远物体外轮廓越模糊，色彩感也越弱，因空气造成的原因色彩偏青；空间距离近，轮廓清晰颜色纯度高，色彩感强烈，俗活说：“近艳远苍”，这句话概括说明了色彩空间的道理。

　　4、色调与表现力

　　色凋也称调子，是画面统一的色彩倾向和支配颜色。每幅写生画都有自己独到的表现形式和色彩调子，它是画面统一的主要因素，固缺乏色调或者调子不明确，也就无从谈起色彩谐调和表现内容了。

　　画风景写生时怎样掌握色调？首先是把握第一光源产生的色调。自然界在一定的明度、色相的光源色照射下，笼罩着统一的色彩倾向，这种统一的色彩就是色调。如：晨曦、夕照的色调较明确，其色相总是偏橙或红；在接近中午的太阳光照下，光源偏白，此时色调亮而偏暖；灯光下的城市夜景其色调偏蓝紫调，以上都是在特定的光源下所产生的色调。其次是把握第二物体自身产生的色调。当光源色倾向不明确时，色调则以物体固有色的冷暖倾向为依据，如：收割时的稻田是金黄色调、菜畦是嫩绿色调、树林是绿色调、大海是蓝色调等等。画面的调子来自生活，来自自然界，在画风景写生时要认真分析，牢牢把握总的色彩感觉，唯有把总的色彩感觉抓住了才能避免造成色调的紊乱，才能充分地体现景物的本质和特征。

　　5、质感与深刻性

　　质感是物体的物质属性通过其外表给人的视觉感受。

　　风景写生所表现的是广阔的大自然，内容广泛，各种物体的质感均不相同，而同一物体都存在着质感的差别，画家要通过采取不同的油画技法来表现和解决质感问题，用笔触加以表现。通过不同硬度、形状、宽窄的油画笔配合稠度不同的颜料，运用厚涂、薄铺、皴擦点染等技法来解决质感问题。也可以画刀代笔，在画面形成颜料层面肌理，体现质感，另外根据需要提前处理画面的底子而形成的肌理效果也是表现物体质感的有效手段。

　　(二)画面的把握

　　我们具备了油画风景写生的条件，也掌握了选景、构图、色调、时间、空间、油画材料等写生诸要素，但要把它们在画面上准确地体现出来，那就要求画者对画面把握和营造，从而达到诸要素的统一。

　　风景写生画面的把握具体可从两方面来做：

　　第一是素描关系的把握。面对大自然复杂多变的特点，首先要对所表现的对象、物体进行素描关系的归纳，合理地安排在画面上，使画面富有层次感、空间感。一般的处理方法是把画面分成近中远景三个部分，按视觉规律组合素描关系。近景对比强烈处理成深色(黑)：中景对比逐渐减弱处理成灰色(灰)：远景偏浅色(白)，特殊情况也可按需要组合素描关系，如近景为白，中景为黑、远景为灰或者近景为灰、中景为白、远景为黑等，但不管怎样首先要清楚地确定出画面黑白灰三者的关系，也就是画面的大素描关系，然后在此基础上再来考虑局部具体物体的素描关系，使局部素描统一在整个画面大素描关系之中。

　　第二是色彩关系的把握。在素描关系确定以后，就要考虑色彩安排和画面效果，一般情况可采取以下方法，其—以主体颜色为画面的主基调，其他物体的色彩在色相、明度、纯度等方面都要服从主基调的指挥，或减弱、或加强，从而使画面达到统—；其二：确定整个画面的色彩基调。首先在写生时根据描绘的对象选择某种颜色为画面的基调，然后以此颜色为中心而产生色彩变化，使整个画面笼罩在一种整体的色彩之中而形成谐调。

　　我们在把握面画的素描、色彩、谐调、统一的同时，要清楚地认识画面的效果要服从内容的需要，内容是第一性的，表现形式是第二性的，内容是通过一定的表现形式来体现它的精神内涵，形式要为内容服务。