美术报 数字报纸


00012版:考艺

风景写生 大家谈

  黄婕文:这次写生回来,我收获了很多,感觉这九天八夜都过得又忙碌又疲劳又充实。刚去的前几天,是带有新鲜感的,但到最后也就自然而然地融入当时的生活氛围中。这几天天气忽冷忽热,时不时就会下雨,我真的很讨厌画画的时候下雨,但一想到这九天八夜是那么可贵,总感觉浪费一分一秒都觉得可惜,所以那几天,我几乎天天握着画笔。回家后,两只手臂都被晒到脱皮,异常恐怖。我每天都希望每幅画都是好作品,但那是不可能的,往往有时努力付出了很多,却得不到理想的回报。有一次我把当天的画扔进了树丛里,过了一小时后又将它捡了回来,那次伤心的记忆真是刻骨铭心。不是因为失败了放弃,而是因为放弃而失败,假使没有一直坚持下去,我又怎会满载而归,又怎么在默写考试里获得81分呢?还记得上回风景默写,只有53分,想想这跨越竟是如此不可思议。这九天八夜过得如此之快,这是充满欢笑与泪水、艰辛与充实的日子。从前我说,如果可以不用画色彩,我宁愿一辈子都不碰水粉,现在想想却发现,色彩虽有很多杂七杂八让人烦躁的规则和画法,但我认为没有什么比色彩更加丰富了。说画色彩不累,那是骗人的,否则我怎么会回宾馆倒头就睡,以至于连速写都懒得动一下呢。但看到自己的画作,还是觉得异常满足。

  管博扬:这次写生历时九天,这是我人生中第一次外出写生。第一感觉就是累。风景写生要有光的感觉,有了光,画面上便有了生气。看着光与影在纸面上跳动,我的心情也异常好。而到了雨天,那个郁闷啊,整个人缩在伞里,伸展也伸展不开,颜色也都那么灰灰的,我画出来的画也明显带上了阴暗色彩。无论如何,这次写生是很有收获的,写生让我真真切切地感受到了自身与客观世界的沟通,也许这就是写生的意义所在吧,这和画照片是完全不同的。真实世界是活的,照片是死的,因此,这次写生我特别注重了感受,而不是为了如何考试得高分。晴天有晴天的感受,而阴天有阴天的感受,因此我对把阴天画成晴天的方法有些反感,这也许能出效果,但那是编造的,脱离了自然,也就没了写生的意义。在写生的那几天中,我经历了喜悦、痛苦、迷茫和失望。在作画时,我会感到异常爽快,但画完后总是和我的期望值差太远,但无论如何,画画最重要的是作画时的那种近乎发泄的喜悦,至于画得好差以及后续的琐事,那都是些无关紧要的事了。也许正因为心理负担轻了很多,才使我的进步比在学校要大。

  颜子豪:经历了这长达九天的写生,我觉得自己比以前有进步。写生很辛苦,一上车就想睡,但是画画还是比较享受的,对于自己画中的毛病我也知道了一些,画面都略有一些粉气,形应该收住,要有条理。粉气就是自己的笔里白的颜色太多,画的暗部重复太多,重得不深,亮面很灰,还有就是别老认为加白就会有亮的颜色,亮与暗是需要对比的,对比是画面成功与否的关键。      

  陈 晨:这次写生给我留下了深刻的印象,也让我对色彩有了更多的感受。老房子写生,可以更清楚地观察房屋的结构,如房檐、窗户和门的位置,外形的刻画和整合上要特别注重整体效果。从九天的写生来看,我深入刻画能力还不够,要在素描上多加练习,提高造型能力。在色调把握上,我觉得提升空间大,对老式屋的破旧感,色调上把握还可以。写生中主要以黄灰色调为主,其他陪衬物要靠近黄色调。应注重光感,它可以使画面提升一个层次。我觉得自己的画面有些粉,画面不够浓郁,要少加白、灰,而试着用其他纯色来带动画面效果。

  段凯琳:开始画一幅画的时候总是满怀希望,但是一画就苦恼,该上什么色块,怎么塑造,自己每次都画得很灰。有时候觉得应该学学别人的色调,那种浓郁的色调,但是好像色调这东西不是想改就改得掉的。灰中带粉,有同学告诉我,可能我还是胆子不够大,用色不大胆,我想他说得没错,色彩与素描其实一样,素描灰,色彩当然也会灰的吧,所以我当时有种自己一天比一天画得差的感觉。但其实还是蛮开心的,记得饭后大家一起打乒乓的时光,都是一帮菜鸟,打法很雷人却很搞笑。我觉得画画一定要画自己喜欢自己感兴趣的东西,这样才能画得好,虽然这种想法貌似不适合考试。写生中最经典的莫过于晚上的讲评,听到了很多平时听不到的知识和技法。最后一天很不舍,画的房屋也很特别,下点小雨,我们躲在了房檐下,虽然没画完但感觉很不错。

  王 浩:我没想到写生的最后几天能画出这样的效果,可惜的是,没让这感觉一直延续下去,刚感觉到自己进步了,画来有感觉了,却要回校了。我想如果那时抓住这感觉再继续画几天,进步一定很大,甚至还有可能更好地去理解“色彩”这个东西,学得不会那么“应试”。开始前几天,感觉自己不是很适应这环境,虽然曾去写生过,但还是有点小小的放不开,画得很保守,很拘谨,总想画好,怕老师说,可总是画不到心里想的那种效果。中间几天,经过前面几天的适应期和老师对画的讲评,我渐渐懂得了“色调”这种东西,以前知道,但不知道怎么控制,在中间的几天里慢慢去理解,并在画面上能稍稍表现出来,色调统一非常重要。后面几天,除了色调,还尝试着用不同的笔法和各种材料去表现,比如蹭、刷、点等笔法。笔的使用,比如,狼毫笔,可用塑造,因为弹性属于中性,小笔塑造,吃水不多,不干不湿很适合;猪油笔可用于铺大关系,吸水少,笔触松劲,用中性颜料打底,底色不易泛出;平尾羊毛笔,吸水性好,可用于湿画,上色均匀柔和。后几天里,还领悟了可巧妙利用景物的增减破形增添画面的效果,增加丰富感、有趣感和层次感。远近的区分,近处就不多说,多塑造,远处需用偏冷灰色调。


美术报 考艺 00012 风景写生 大家谈 2010-05-22 nw.D1000FFN_20100522_4-00012 2 2010年05月22日 星期六