当代中国画的审美趋向已不囿于传统的审美情趣，而是融传统绘画的审美与当代广阔的文化视野于一体。以独特的审美眼光发现自然之美，以中国传统的哲学思想为画理源泉进行思考，以笔墨为主要语言，秉持中国画的根本，创作出具有鲜明中国风格和中国气派的作品，是当今画家的责任。内蒙古的画家崔瑞军就是以此为己任的画家。

　　崔瑞军出生在黄河之滨、阴山脚下的河套平原。1991年毕业于中央美术学院民间美术系，师从杨先让、吕胜中、叶毓中、方力钧等先生。他的山水画色彩清新雅致，构图简约无繁，画风明净清逸，用笔枯湿得宜，点染娴熟老练。画中景物无论远近，都仿佛沉浸在氤氲飘渺的云雾之中，平添一分诗情画意。观其画作犹如置身初晨薄雾，淡淡微云之中，飘飘冉冉。云雾萦绕间，雁群翩然飞过，意境深远，如坠梦中。正在此时，忽见一两人家，才觉画中描绘的是真真切切的现实图景。其作品清纯烂漫，笔墨浓淡，干湿兼具，用墨自然淋漓，给人一种清新之美。

　　艺术形象是画家心灵移转的产物。画家只有寄情于此，把自己对自然的感受转变成为艺术语言，才能创作出情景相融、富有感染力的作品。崔瑞军以为，画家不管是画人、画山、画水，还是画其他物象，最终是体现画家素养、思想、理念、感觉，也就是表现画家自己。崔瑞军将自己的学识、思想和对家乡河套平原的热爱倾注到笔墨中，创作了许多感染人、打动人的作品。他十分注重表现画面的整体关系和大的画面效果，力求营造出一种浑厚动人的艺术效果和视觉冲击力。为此，他的山水画分为两种表现形式，一是以阴山红雾系列为代表的荒漠型山水画，苍凉而深沉。画面厚重、深沉，富有体积感，那雄伟的山石，全景式的构图，厚重的墨色，如干裂秋风般的用笔，为画面增添了一种力量感和重量感。另一种是以“塞外江南”美誉天下的河套平原的小景画，如同轻柔的音乐，舒缓地激荡在观者心间。淡淡的墨色，营造出宁静祥和的画面效果，温润的用墨用色，烟岚霞霭，山川田畴，真水清泉，弥漫出永恒深邃的蕴藉，构建了物我相忘、天人合一的纯真田园境界。

　　崔瑞军闲时还好画牡丹，他笔下的牡丹，设色浓厚不俗，沉着，富有装饰性。

　　与崔瑞军相识，是在北京一次画展颁奖大会上，我作为颁奖嘉宾为他颁奖。崔瑞军以内蒙古汉子特有的淳朴和真诚感染了我。观其画作和艺术成果后，决定在央视书画频道播出“画家崔瑞军”专题片，并于北京奥运会开幕前夕播出，收到了很好的效果。他的作品多次参加全国权威画展并获奖，在《美术报》、《中国书画报》、《内蒙古日报》发表作品数十幅，中国美协主席刘大为先生曾专文评介他的作品，给予肯定。该文在艺术媒体发表后，在全国产生了不小的影响，但他不骄不躁，虚心求教，依然刻苦磨炼自己。他的一句话很有天道：“人生原本精彩，但不是为了辉煌，只是心路的小结。”

　　中国画贵在有“三气”，即：大气、灵气、书卷气，若以此观崔瑞军的画，三气俱在。相信在此基础上，他一定会潜心努力，不断地锤炼自己的笔墨语言，努力把许多的“小结”汇聚成艺术的“大结”。所以我们有理由相信，凭着他对艺术孜孜不倦的探求，其绘画风格日趋成熟，崔瑞军的艺术会走向更高的境界。　（作者为央视书画频道总编）