张继馨先生是一位既继承发扬中国花鸟画优秀传统艺术而又创出自家风格的名家，在当代花鸟画坛越来越显现其突出的成就，为世人所瞩目。成为一个画家实在是很难很难的事，不像电视里看到的大笔一挥那么容易。既要有先天的渊源，又要有后天的努力，继馨先生正是有这双方的条件，才能取得如此可喜的成就。

　　——喻继高

　　张继馨先生的花鸟画作品风格新颖，于秀润、典雅中见力度、厚重。虽甜，但甜中有辣，甜辣合一，故而不腻不俗，辣而有趣有味。他认为一个画家“风格要既立一格，又要不拘一格”。在他的作品中呈现的是多种面貌，显得丰富多彩。在其展览会上，观众看了上一幅，还想看下一幅，毫无雷同之感，但又不离其总体风格。　

　　——周积寅

　　苏州，青山绿水，曲径幽巷，黛瓦粉墙，正是人间天堂，引来今古游人骚客八方。苏州，水土一方，养人一方，自古就有享誉海内外的“吴门画派”，更有家喻户晓的风流才子唐伯虎。张继馨，原苏州工艺美术职大的副校长、教授。虽年已古稀，仍身体强健，才思敏捷，画一手好花鸟，可谓当今苏州画坛一才子。

　　——赵绪成

　　看来你在构图和笔墨各方面分明还在借鉴前人的成果。这是不应该反对的，也许是必经的和必要的。没有继承就没有创造，齐白石、潘天寿作画，也在艰苦努力的同时，分明借鉴过前人，只要不是放松自己对生活的直接观察而不满足于前人成果依样画葫芦般地模仿，总比轻视前人成就的狂妄态度，更有利于自己的进展。为齐白石崇拜的吴昌硕，论笔墨，他是很成熟的，但这位名家的花鸟画，在构图方面的章法，好像显得不及石涛山水画的章法多样。难道对吴昌硕这样的大画家，就不可以“春秋“之义责备于贤者？

　　你的作品中，我最喜欢的，是不知用什么标题，以茨菇叶为前景，以纺织娘为主角的那一幅。照片的圆形，是不是团扇的边缘呢？我不大看的明白。我爱这幅画的原因，也许出于错觉。我把照片里的原形，当做画面里的圆月来看待时，觉得这幅小画的境界，较之那可视的形体要广阔得多。或者可以说，昆虫、茨菇叶和月影，把我带进想象中的自然环境，在幽静的夜晚，领略着静夜的美，由此而来“我”扩大了它的境界。　　

　　——王朝闻

　　继馨长期生活在风景优美的江南地区，对水乡风物，有着深刻的印象和特殊的感情。他常采用江南水乡和苏州园林为题材的花鸟画，不但具有浓厚的乡土气息和地方特色，又扩大了花鸟画的范围，突出了自己绘画个性。同时又以本乡本土的景物，通过艺术手段来感动读者。他手中所绘的家禽野鸟、鱼蚌蛙蝉、异花野卉、树石烟水，无不显得那么新鲜。

　　高超的艺术作品，反映出作者高尚的襟怀和艺术素养。画家张继馨胸怀磊落，质朴热情，他的花鸟画从自然中撷来，从传统中提高，无矫揉造作之态，无娇艳炫目之色，平淡天真，神完气足，他走的是一条中国画正确的创作道路。

　　——谢孝思

　　众所周知，张继馨先生是饮誉中国画坛的名家。他是当代“吴门画派”承前启后的巨擘。作为画家，他擅长中国花鸟，兼涉山水，精通画史画论；作为画家，他真、草、隶、篆俱精。几十年艺术历程由画及书滋养，“书画同源”之蔚为大观相承于斯，于是其书名被画名所掩，为人所疏忽了。可是一些老一辈的书画家公认其书，如省书协副主席、市书协主席李大鹏曾言：“画家能书着，要数张继馨。”　　 

　　——蔡宁

　　张继馨先生花鸟画传统功底厚，一笔下去有很多内容。江浙一带大画家很多，这里也容易出大画家。吴门地区话语温柔，有阴柔气，反映在画面上有明显的地方特征。但张老的画除了阴柔，还吸收了一些北方画的雄壮，像丈二匹的《苍鹰图》，很有霸气。江南自古出才子，希望张老保持旺盛的精力，创造出更新、更有创造力的作品。　 

　　——王涛

　　判别中国画的好坏，我认为有两条重要的标准。一是传统功力如何，张老少年时拜吴门画派传人张辛稼先生为师，接受严格的系统训练，上世纪50年代又与海上江寒汀、唐云、张大壮等名家来往，得益画艺匪浅，传统功力自不用说。二是创新意识如何，是否形成了具有自己特色的个人面貌。这一点刚才大家都看到了，觉得张老有很强烈的创新意识。我认为张继馨先生是位优秀的花鸟画家。我国著名画家喻继高先生也认为张老是位非常出色的花鸟画家。

　　——纪太年

　　其实凡是画，都一定会反映出作者的思想境界来，只是有高低之分、雅俗之别罢了。如何样的人，一定画出如何样的画，这不仅仅是个技法问题，而更重要的还有个人品格修养问题。

　　从技法方面来看，张继馨同志对于传统有精湛的造诣，在他的作品里，也看得出包含着历来许多高手的技法，但又不是生搬硬套，模拟临仿，而是做到了融会贯通，古法为我所用，从而创出了自己的独特风格和面貌，正如春蚕吃的是桑叶，经过消化，吐出来的却是丝了。

　　——沈子丞