没有任何一种东西，能够像“时尚”那样令人如痴如醉、像“时尚”那样引领社会潮流、像“时尚”那样改写人类历史、像“时尚”那样为生活添彩增光。不管是哪个朝代，也不管是哪个地区，只要流行过一种“时尚”，它就会像空气一样弥散在大街小巷的千家万户。换而言之，人类文化的历史，与其说是一种社会变迁与发展的历史，毋宁说是“时尚”变迁与发展的过程。“时尚”这个隐蔽在每个人心目中的最熟悉的语汇，大至宏观的庆典礼仪，小至日常的人情来往，无不焕发出格外神秘而纠结的力量。当我们把“时尚”作为认知个体与社会、物质与观念、情感与思维、价值与判断等因素的参照坐标时，就不难理解这个语汇在千百年来，何以酝酿并洋溢出如此优雅而不可抗拒的魅力了。

　　罗宏才的《中国时尚文化史·先秦至隋唐卷》就是以“时尚”为关键词，对先秦至隋唐的历史文化进行系统而别致的梳理。从陶器到金银器，从建筑到绘画，从美容到服装，从功名进士到游戏歌舞，从诗文化到酒文化，从现实生活到精神世界……时尚所具有的那种包罗万象的广袤情怀，在罗宏才的这本著作中体现得相当鲜明。跟严肃而刻板的文化史著作相比较，此书似乎无意于强调某种知识体系。作者并不苛求那种把史料堆砌在既定框架中的所谓的旁征博引，而是更加注重营造一种轻松愉悦的氛围。让人感觉到就像是在QQ、MSN、微博、微信等通讯工具上聊天那样，可以信马由缰地扯得很远，同时也能在怡情而愉悦的不知不觉中，欣赏到先秦至隋唐时代的时尚文化。

　　把文化史研究建立在文物考据的基础上，是本书的一个重要特征。罗宏才长期从事美术考古研究工作，多年的学术经验和思维习惯，使得他在运用相关实物与文献资料方面如数家珍、左右逢源。比如第一章第二节《飞鸟之风》在阐述视觉意义下的鸟文化时，分别对旧石器时代、夏代与殷商时期、西周时期、春秋战国时期的各种器物文化中鸟类形象及寓意加以重点分析。第二章第二节《牛车载过时尚》在阐述牛与牛车文化时，则是引用大量的美术考古实例，对汉魏六朝时期中国南北牛车时尚进行比较与分析。

　　形散而神不散的写作风格，是本书的又一个重要特点。全书包括《云满江河》、《多彩风华》、《雍容与华丽》、《苦乐终极》等四个部分。从这几个描述性大于限定性的标题来看，作者显然无意于正襟危坐地说教，而是颇有一种文学式的放飞心灵的情怀。不管是谈到春秋时代士阶层的崛起对时尚文化的影响，或是谈到隋唐时期的进士文化中的前卫、先锋与文采风流，甚至隋唐时期的琳琅满目的服装时尚，在作者的二重考证、线性勾勒、纵横开释的多元写作手法下，也充满了灵动婉转、温馨可人的意趣。笔者认为，罗宏才在这本书中告诉读者的不仅是先秦至隋唐的中国时尚文化状况，更为重要的是，通过对古代时尚文化的研究，激发读者从多种角度认识时尚文化，并学会辨察、感受和欣赏现实生活中的时尚文化。如果说这本书的现实意义，恰正在于此。