坚守纯粹的英雄梦想

　　纯艺毕业生生存状态案例聚焦

　　■本报记者 黄俊娴

　　在江西景德镇接近3个月的创作即将结束，对此，毕立伟的心里怪怪的，这或许就是一种毫无征兆的感动吧。2009年毕业于中央美院雕塑系的他，不知曾几何时，迷恋上了陶瓷。于是，每年都会抽出几个月在景德镇待着，享受那种快乐满满的同时又伴随着的淡淡绵绵的忧伤，他觉得这种体验很有必要。

　　之所以喜欢陶瓷,他说是因为陶的古朴、粗砾、踏踏实实，像饱经沧桑的农民，宽厚、真诚。高岭土挂了白里透青的湖田影青，经高温后的熬炼，出落得细腻油润，似个亭亭玉立未出阁的美女。“假如可以，愿意用心此生感受她，深深体悟”。

【关于成长】只能用“……”来表示

　　17岁从山东轻工美术学校毕业后，毕立伟就此独立。“刚中专毕业，一个老师介绍我跟一个画内画的工艺大师学画鼻烟壶内画，学会了靠加工内画赚钱。整整画了4年，在我们那边都小有名头了”，毕立伟如是说。

　　2002年，去清华美院进修了半年雕塑，“那年20岁，去了北京，住进了9平方米的地下室。头一晚一宿没睡好，早上摸黑起来开灯，七八只蟑螂被我压死在床上。直到今天经历的、遭遇的，我想只能用‘……’来表示。我不知道我以后会走多远，我只知道自己能承受多么差的处境，所以我不怕失败。走得再远也得记住如何回来的路，不然还不如就此立正。”回忆起刚去北京那会儿，他说现在想来特幸福，特知足。最珍贵的体悟都在那几年里，更是指导他人生的财富。

　　也正是在清华美院进修雕塑这期间，结识了好些执着于“考学”的艺考生，于是，毕立伟毅然放下“内画行当”，加入了艺考“战壕”中。未曾想，第一年就考上了中央美院雕塑系，就此与雕塑结下了不解之缘。他说他是幸运的。

　　最让记者动容的是，同是80后，经历过那么多我们这个年龄难以想像的事之后，他依旧可以笑得如此阳光，那么有正能量。

【关于恩师】“他们教会了我严谨和真性情”

　　人生有三幸，第一幸就是遇到一位好老师。在成长之路上，毕立伟也是幸运的，因为大学5年他遇到两位好老师。

　　大学三年级，毕立伟开始给他的导师蔡志松做助理，在蔡老师身上，他学到了严谨与规矩。他说，蔡老师教他做的第一个雕塑，是一个1.2米高的小雕塑，从扎架子开始教，前前后后做了5个月。“蔡老师是一个特别严谨，特别认真的人，对任何自己要做的事，就要做到他认为最好。”“课程结束，蔡老师给学生打的分数可以精确到小数点。”

　　同样在大三，接触了毕业创作的导师孙家钵先生。谈起孙先生，毕立伟很惭愧，他说，因为读不懂孙先生随性，上学期间总是很排斥孙先生的教学。直到毕业两年后才开悟，才读懂孙先生。在孙先生的眼里，只要你感受能力特别敏锐，你就是艺术家，掌握一点技巧就行。“孙先生已经70多岁了，但他的感觉特敏锐，眼神跟小孩一样清澈，特简单。在孙先生的身上，我感觉到了艺术家真正的魅力。”

　　最让毕立伟感动的是一次与孙先生的交流。“我说孙先生您都那么大年纪了，还天天在工作室里，不累吗？他说，我做到70多岁了还那么喜欢自己动手去做，还那么陶醉在这个快乐当中，这是艺术给我最大的恩惠。” 禅宗里边有一句话叫“退步原来是向前”，从孙先生身上毕立伟读懂了这句话。

【关于理想】越发纯粹的英雄梦想

　　“进雕塑系和玩泥巴一直是我的英雄梦想。”一晃眼，他发现自己已到而立之年，所幸，一直坚持着自己的英雄梦想。

　　“你卖出的第一件作品是什么？”

　　“毕业作品啊。”

　　“卖了多少钱？”

　　“我拿到手有3万多元。”

　　任何理想都逃不了面对生存的现实，当问及生存状态时，毕立伟说，生存其实不是特别难，最难的是满足不断膨胀的欲望。

　　他说，既能做艺术又能卖钱，那就是最理想化的状态。“记得孙先生举过这样的例子，他的两个非常有才华的学生到法国做艺术，然后开了一个巧克力店维持生计。当然有人想买你的作品你可能很高兴，但是不买是正常的。所以其实只要把做艺术的身份放下，可以利用自己的特长干任何事情。”

　　在毕立伟看来，生活没有限制，但是艺术就有正确与错误。

　　提及他的毕业作品，毕立伟认为有些遗憾，“现在很想刨坑把他们埋了。”他自嘲道，“如果让我现在重新做的话，是完全不一样的。我要做的不是拿半年时间来磨作品，或许我会拿出三四个月的时间去玩儿，不带任何目的。然后花一个月去做作品，把感情投入进去就好，也不一定非得成系列。”现在经常在工作室里边待着，翻翻以前做的东西，他发现最满意的往往就是他无意之中瞎做的小东西。

　　谈及理想，他希望自己以后做的东西，越来越纯粹，越来越能跟自己的内心融合起来。“我希望一看到我作品，我能感觉到我是真诚的。我觉得，毕业创作期间我就很不真诚，这个令我很沮丧，我很讨厌这种状态。”“我现在刚刚开始启程，因为认识路，选择路需要一个过程，我希望我不会迷失。”