书画艺术是写心写意的艺术，是艺术家禀赋、阅历、性情、学养、品格的综合反映，是画家情感的挥发、思想的折光。笔墨修养的单薄，使中国画创作流于一种浅薄，甚至是苍白。

　　一个艺术家的修养应该是全面的，知识结构应该是立体的、多层次的。历史上的任何一位书画艺术大师，其知识学养绝不是单一的，大都是大学问家，其深厚的笔墨修养、宽博的知识学养与高洁的文化品格、艺术禀赋共同构成了一个艺术大师的立体形象。宋代大书画家苏东坡是大诗人、大学问家，他首先是一位大诗人、大词人，其次才是一位大书画家，他以深厚的笔墨修养、诗人的情怀写书作画，从而铸就了他大诗人、大词人、大书家、大画家的历史地位；元代赵孟頫也是大学问家，也正是他的学问和修养，才使他在书法上成为“二王”集大成者，在绘画上创造了一个时代的高度；明代董其昌素有淡墨宰相之称，他的书法艺术、山水画风独领明朝一代风骚，而他提出的南北宗画论，至今仍影响着中国画的创作；近代山水画大师黄宾虹先生，书法、山水、花鸟、文章、道德集于一身，从而使他的山水画成为至今无人逾越的一座艺术高峰。而今天的书画人，大都不读书，不注意学养的修炼和提升，把大量的时间花费在办展、炒作、走穴之中。而这种浮躁的心态和无知识学养支撑的创作，只能是一种表面化、浅层次的表达，技术化倾向和文化贫血就成为中国画创作的普遍现象。

　　前不久，在中央数字电视书画频道看到一位所谓大家画的一幅画。这是一幅花鸟画，画面上几枝枇杷果，还有几只小鸟飞来飞去。且不说笔墨线条，仅看题款就让人哭笑不得。画款的内容是：“鸟疑金蛋不敢啄”。浅薄苍白到如此程度，其画作的品位和格调可想而知了。至于那些信笔涂鸦、胡写乱画，满纸江湖习气，粗野狂怪之象，就不一一例举了。

　　书画艺术是养出来的，它需要学养的滋润，文化的熏陶，笔墨的提纯，修为和品格的支撑，舍此便注定一事无成。

　　时代呼唤文化，艺术需要本真。国家要富强，民族要振兴，文化的原动力不可忽视。书画作为民族文化的主要表现形式，有着唤醒文化自觉、净化大众心灵的不可替代的作用。一个有责任感和使命感的艺术家，应该保持清醒的头脑，以自己的良知和自警去进行自觉的创作，还艺术一个本真，向世俗讨回公道！

　　（许好成，北京荣宝斋画院特聘专家）