有位美术老师准备上一堂课名为“贺卡设计”，其中有一个问题一开始是这样说的：“请同学们思考一下，自己设计的贺卡与买来的贺卡有什么不同？”我后来建议他换一种提法：“如果有同学给你寄来了一张贺卡，你喜欢收到的是他在商店里买来的，还是由他自己制作成的，为什么？”

　　我为什么建议他这样改呢？我想，“思维是思维主体处理信息及意识的活动”。这里有两个方面的因素，一是“信息”，二是“意识”。“信息”是人要思考的对象，“意识”是人对思考对象的反映。思维质量的关键在于人的意识，只有人的意识是积极的、主动的，其思维质量才能提高。反之，如果人对所提的问题处在消极或者被动状态，思维质量会大打折扣。所以，提高学生对于问题本身的兴趣，是提高学生思维质量的一个重要因素。基于这样的思考，我建议这位老师改变问题提问的方式，把问题与学生自己可能发生的“利益”结合起来，学生思考问题的积极性就提高了。

　　期末的美术鉴赏考查，我们给学生设计的题目中，其中一个是这样的：

　　课本在讲中国画“山水画”、“花鸟画”单元时，标题前分别用了“咫尺千里”、“移情草木”来修饰，你是如何理解的，请结合具体作品分别进行阐述。

　　我后来觉得这样提问学生的思维度还是不够，就再进行了调整，变成了两个小问题：

　　1.课本在讲中国画“山水画”、“花鸟画”单元时，标题分别用了“咫尺千里”、“移情草木”来修饰，你如何理解课文的用意。

　　2.假如你是课本编写者，请用另外两个词来修饰中国画“山水画”与“花鸟画”，并结合具体作品来说明你的观点。

　　我这样调整的想法是，前面一个问题重视了学生主观表达，也重视了学生对作品的分析能力。但由于是开卷考查，学生简单地摘录课本原话的比较多。通过调整后，我们更重视学生个性化的表达，以及对作品独特的解读，并在一定程度上考查了学生阅读与知识的积累情况。

　　从学生答题的情况看，确实出现了一些比较理想的作业。在讲山水画时，有的学生做如下回答：

　　“山灵水秀”：《游春图》，大面积的水面为远近山坡怀抱，树木、烟云、亭阁、院落、桥梁、船只都是重要的表现要素，将春游环境点缀得很美，不论是层峦叠嶂的山峰，还是含情脉脉的流水，无不体现“灵动”两字，其中也表现出作者的人生态度和思想情操。“雄伟浑厚”：如范宽的《溪山行旅图》，取景高远，中部的烟云拉开了人与山的距离，有一种异常雄伟高大之感。“身临其境”：《清明上河图》对宋代城市面貌、社会风俗做了描绘，描绘了商业繁荣景象，画面形象逼真，仿佛身临其境……

　　在讲山水画时，学生又做如下回答：

　　“寓情于物”：杨无咎的《四梅图卷之一》，画了梅花的生长过程，可以看出作者为人耿直，不肯依附秦桧，所画梅花清秀隽永，是高尚气节的化身。作者把感情寄托于画，一切物语皆情语。“趣味横生”：《寒雀图》。表现了自然界自由生产的花木和禽鸟不是死板的，图中的麻雀或翔或栖，富有生机，别有风情。“清幽淡雅”：郑燮《兰竹图》，有清新淡雅的意境，体现出了文人画的品性。 “一叶一乾坤”：花鸟画既有揣摩多时的雄浑笔力，又有随意所悟的意趣，一草一木、一花一虫无不是作者悉心成竹之作，一草一木能映射出作者的内心世界……

　　另有一些学生回答这两个问题时考虑到了前后的整体性，用了这样的词语：从外到内——人物画（从人物的外貌我们看到了人物的内心，如“关天培像”）；从近到远——山水画（从近处远眺远方）；从小到大——花鸟画（从细小的事物看到深远的意义）以及天地之美——山水画：主要体现山水之间的美丽；万物之理——花鸟画：隐含着万物的灵性。

　　可见，给学生思维的空间，学生就有活力；给学生想象与创造的空间，学生就还你精彩。