5月2日，中国首届漫画拍卖会举槌。拍卖会以展出和拍卖结合的形式，取得了100%的成交率。作为一种艺术形式，漫画与商业拍卖“联姻”，这在国内艺术品市场尚属首次，对于当代动漫产业来说，这一活动有着耐人寻味的意义。

　　在杭州举办的“中国国际动漫节”，至今已连续举办了七届，渐现品牌效应。此次拍卖作为“动漫节”的重头戏推出，显然，主办方欲借动漫节的“东风”，推进原创动漫艺术的市场，是个不错的选择。据报道，拍卖会总标的为222个，囊括了丰子恺、叶浅予、华君武、张乐平、黄永玉等老一辈中国漫画家和蔡志忠、朱德庸、黄玉郎等港台明星漫画家，以及姚非拉、夏达等年轻漫画家的作品。除此之外，叶浅予、程十发、方增先、吴山明等一批当代艺术市场中炙手可热的艺术家的作品，为拍卖会保证了吸引力。由此可见，拍卖方对于拍品的选择颇费了一番苦心：在作品的分类定性方面，主办方显然做了小小的“手脚”。如叶浅予的《苗岭踏青》和《双人舞》、方增先的《钟馗》、程十发的《戏曲人物》、尉晓榕的《齐白石写生图》等人物画作品，是典型的传统中国画，也是当代艺术市场上关注的热点。虽然，某种程度上艺术作品的解读具有开放性，但将这些作品归为漫画，略有牵强之嫌。显然，拍卖方的意图，实是为了吸引人气。从拍卖结果来看，这个“聪明”的办法非常奏效。

　　拍品《山水情》，是吴山明和卓鹤君应上海美术电影厂厂长特伟之约，为水墨动画片《山水情》设计的人物和山水造型手稿。这成为拍卖的最大亮点。在记者看来，这也是本次拍卖会中最引人注目的“噱头”。首先，作者是当代艺术市场备受关注的热点艺术家，尤其是在江浙地区；其次，动画片《山水情》曾获得1988年上海国际动画节大奖、第九届金鸡奖、蒙特利尔国际电影节短片大奖等九项殊荣。它是中国民族动画的代表作之一，有着画外的历史、社会、文化价值。《山水情》既与漫画有关，又可视为一幅完整的水墨人物、山水画作品，拍出了整场最高价50万元，也带动了全场的气氛，可以说是“一石二鸟”。

　　与其他已经在拍卖市场上地位成熟的艺术形式相比，漫画的收藏价值和意义如何？显然，我们不能武断地根据一场拍卖轻易下结论。近年来，每有一场有热点可“炒”的拍卖会结束后，总会浮出诸如“××收藏的时代到来”、“××的春天来了”等“口号化”的报道标题。其实，每一年的春季和秋季拍卖，总会有某一个门类较其他门类略显得热闹。而且，在火爆的艺术品拍卖市场中，一些人缺少对艺术投资的理性认知，盲目追高，不少拍品达到各自领域的新高。所以，这些略显热闹的门类和记录，并不能说明市场的现状，更不能预示市场的前景。

　　虽然如此，此次拍卖“功不可没”之处在于：将漫画的文化、艺术价值传递给了更广泛的人群，并在一定程度上鼓舞了人们对于漫画前景的信心。据业内人士称，漫画收藏市场是目前“泡沫”较少的市场。从拍卖结果来看，吴山明的《山水情》拍出50万、叶浅予的《双人舞》拍出了38万元、丰子恺《晚归》与《锣鼓响 脚底痒》分别拍出了18万元和11万元，而华君武的《戏曲人物》以35万元高价拍出，年轻漫画家姚非拉的《梦里人——天上的美元》和夏达《长歌行》分别拍出了30万元和28万元，这些可算是当代艺术市场不错的成绩，显示了漫画的价值和一定的市场潜力。但不可否认的是，在商业利润法则的驱动和控制下，讽刺漫画和幽默漫画等相对落寞。漫画成为拍品，也反映了漫画艺术的转型，一定程度上失去了批判性，这也是值得漫画界思考的问题。