（编者按：毕业十年后，来回念自己中学和大学的时光，真是一件美好的事情。中国美术学院基础部的陈超历老师，高中在中国美术学院附中，大学在中央美术学院中国画系，研究生又回到中国美术学院，毕业后留校任教。这种从名校到名校的求学经历让人称羡，“老师篇”的记录一看就知道是当今美术的风云人物，“同学篇”中的黄丹、李飒以及作者自己活跃在当代艺坛，堪称“70后”水墨的代表。）

　　张立辰：我到大学读书时碰见的第一个国画系的老师。他给我面试，问了什么问题我忘了，就记得我稀里糊涂地讲了前一天在旅馆看的电视节目，是胡里奥的演唱会。没想到他也看了那个演唱会，还兴趣很浓厚地和我聊了一会，旁边的几位老师都放松地笑了起来。考上以后才知道面试的成绩居然不错，所以对他的印象特别好。

　　后来去了张老师的家里，感觉是在北京的农村，记不得怎么去了，而他自己却称那是他的别墅。不过，那时去过他家的人都会惊诧于里面的假山假石，小池塘，梅花树，还有很多条叫得很响的狗。果然是豪宅，里面可以打球，可以跳舞，更甚者可以办小型展览。其中有一层楼他自己就陈列着不少画，供客人品读，这也自然成了我们学习的榜样。张老师很用功，每次去见他的时候他都在画画，有几次还花了很长时间给我们示范一条鱼。但是当时的我更欣赏他画的草莓，芬芳可口，让我看到了前人没有画过的新鲜味道。

　　后来我在杭州做老师，在国画系的走廊碰见他，他还记得我，但是又叫不出名字来。

　　卢沉：第一次知道卢沉老师是我在美院附中的图书馆里，看到了周思聪去世的消息，就觉得这样一个才气横溢的女画家英年早逝是多么可惜的事儿。卢老师是她的丈夫，也是个画家，更是个教育家。而现在他竟然也离我们远去有六七年的时间了。

　　最后一次去卢老师在昌平的家是在2001年的春夏之交，和李峰一起去的，不为别的就是想去看看他。顺便买了两个西瓜，拿了我平时画的小画。他们家门口种了很多花，就在那里我认识了萱花，长得有点像百合。那时卢老师的身体就不算太好，可是仍然每日作画不断。在他的一楼有天窗的画室里，看到了他画的提着鸟笼的老人和一些有点幽默的醉汉。从画里可以看出一个退休画家对微醉生活的向往，也可以感觉到他正在享受可以提着鸟笼过的美好日子。他给我们切西瓜，也给我看画，谆谆教导。也因为那时还小，可能还是不能理解他的话，他说的那些教导我的话都不记得了，真是一种遗憾。临走，送了我一本小画册，还给我签了名。

　　我是卢老师学生的学生，他的每个学生画的风格都很不同。现在我做老师了，觉得他是成功的教育家，因为他给学生的不光是技巧，还有感受生活、思考艺术的能力。也许这就是因材施教吧。

　　韩国榛：我毕业创作的指导老师，那时候他是系主任。

　　对于他，印象最深的是他的“烤鸭”理论，用“外焦里嫩”来形容作画的态度。他觉得画画要如同品尝烤鸭一样，慢慢地、有滋有味地、一点一点地、蘸一点酱、包上葱再入口。拿着毛笔勾线条也要如此，如果能够体会到这种愉悦，那么画画便不再是难事。他怕热，常常挥汗如雨，不停地用手绢擦汗，就这样还是常给我们讲上三个多小时。那时的我们都想着什么时候能讲完，能够吃中饭。而现在想来他的话还是挺有道理的。

　　他指导我们的创作从小幅开始，因为小画画坏了更容易重新开始，也更容易积累经验，慢慢地越画越大。

　　离开大学以后就没有再见过他，也没有了他的电话，现在倒是有些想念他，尤其是他对小创作的理解，以及他讲“烤鸭”理论时的表情。

　　刘庆和：记得最深的是他给我们上速写课，他用毛笔勾人体，有点变形但是很舒服，让我看了之后一直佩服。现在想来他的那些个白描，还是让人回味不已。刘老师的画是我当时教我的老师里面最有都市味道的。因为有穿着吊带衫的女人、有穿着西装的男人，还有铁丝网和漫无目的飘浮的云。至今仍关注他的创作，并且喜欢他的画。

　　慢慢地知道他有一辆绿色汽车，他自己称作“运画的拖拉机”。那是个捷克的牌子叫“斯柯达”，他告诉了我三遍才听清楚，因为我怎么也看不清车头的标记。而前年我自己也买了辆“斯柯达”，难道这也是一种影响？那时有汽车是件很厉害的事情，田老师都是坐402上班的，有时候还不免喊一嗓子，让车等等什么的。

　　大概在三年级的时候，知道刘老师的国画也画在亚麻布上，其实是裱在布上，而且是局部裱，布上还涂了丙烯颜料。他告诉我布上的画要比纸上的画贵。那时我知道了“红门画廊”，还知道他的画能以美元标价。

　　李洋：做过我的班主任，特别和蔼可亲，带过我去陕西和邢台下乡。从他带我们去的感觉和从他的画里，估计他真的热爱黄土地。

　　在上学的时候，我不太喜欢他画的陕北农民，因为他画的老农常常被一群羊和一堆玉米包围着，看不清楚。毕业后才搞清楚他有他的风格，用画面的清楚与否来判断一张画的好坏是件愚蠢的事情。前两年在荣宝斋看过李老师的画，后来也见过他的课堂水墨写生，我开始慢慢地看清楚他的画了，也开始喜欢起来。