在毕加索大展讲解员的招聘考试现场，面对着5个评委，张琛抽到的题目，是讲解毕加索的雕塑《男子头像》。这个中国美术学院上海张江校区的大四学生，学的专业是公共艺术，平时做的最多的便是雕塑。那段时间，他还忙着创作自己的毕业作品，是一个装置，他说，一切都和毕加索有着微妙的联系。

　　顺理成章，从来自上海大学、上海师范大学、中国美院张江校区三所院校的200多位报名者中，这个清瘦阳光的“80后”男孩，成为了大展12名讲解员中的一员。

　　“平时大部分时间都在寝室、画室里憋着劲，或者听别人讲毕加索的故事。而这次是要把我吸收的东西告诉别人，很忐忑，但也很充实。”虽然平均一次讲解要花上40分钟，每一次要走完8个展厅，一天重复‘上一堂课’的次数，比老师还多，但张琛觉得，为不同的人讲解，讲的风格也会不同。

　　张琛说，他一般会准备2到3个方案，在讲解时，先和观众沟通，相互讨论，清楚他们对毕加索艺术的了解程度。如果是只听过毕加索的名字，对他并不是很了解的观众，张琛会在讲解中，多普及一些艺术家生活中的故事，比如他的情人、孩子。

　　当然，观众偶尔也会有一些“刁钻”问题抛给张琛，比如“这幅画现在藏在哪里”、“这幅画值多少钱”、“毕加索有几个博物馆”等等，不过问的最多的，还是这个最普通、又最难回答的问题——他画的究竟是什么？

　　“那时的欧洲正处于一个照相机时代，艺术家都在发问，有了照相机，还要画家干什么？”张琛站在《朵拉·玛尔肖像》前，开始向观众讲述毕加索诸多情人中，这个对他创作影响最大的女人。“毕加索觉得，照相机只能照一个面，无法看清侧面，甚至重叠的那部分。于是，朵拉·玛尔扭头那一瞬间的样子，被毕加索捕捉到了。时间进入了画面。”

　　画中原本夸张、扭曲的五官，在张琛生动的讲述后，变得温柔而多情。人们静静凝视着画中人，仿佛回到了1937年的一个午后，画室中，缓缓流淌着恋人之间的迷蒙与悸动。

　　“毕加索的艺术很感性，本身没有标准答案，也不存在看得懂和看不懂的人，只有喜欢和不喜欢的人。”张琛说，遇到人们提出“画了什么”的问题时，他不会说不知道，而是要根据作品存在的不同时期，引导观众了解毕加索的方法。“他在每个时期都有情人，有时候作品的名称就是提示，讲的就是他们之间交往的故事。”